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Le Ready-Wild, une sculpture faite d'une forêt naturelle

Le Ready-Wild est une pratique conceptuelle et sculpturale qui réinterprète l’héritage du ready-made à travers la désignation d’un espace déjà sauvage comme œuvre d’art. Là où le ready-made duchampien reposait sur l’appropriation d’un objet manufacturé, le Ready-Wild reconnaît un écosystème auto-organisé comme entité sculpturale, déplaçant l’acte artistique de la fabrication vers la désignation, la protection et la reconnaissance juridique.

Conçu comme une sculpture vivante, le Ready-Wild emprunte aux cadres formels et conceptuels de la sculpture tout en revendiquant pour la nature sauvage un statut à la fois artistique et juridique. Ce processus mobilise le droit contractuel, l’écologie scientifique, le dessin et la cartographie afin d’élaborer les conditions par lesquelles un territoire naturel peut être reconnu comme patrimoine culturel. Il étend ainsi le champ de la sculpture au-delà de l’objet inerte en y intégrant la complexité, l’imprévisibilité et les temporalités propres aux systèmes vivants.

Dans ce cadre, la forêt sauvage n’est pas représentée : elle est désignée comme sculpture par un acte contractuel qui en définit les limites, les modalités de protection et le statut d’œuvre. Le Ready-Wild existe ainsi simultanément comme construction juridique, réalité écologique et proposition esthétique. Sa forme n’est pas déterminée par la main de l’artiste mais par les dynamiques écologiques, les interactions entre espèces, les variations climatiques et l’autonomie du vivant non humain.

Le projet interroge en profondeur les catégories modernes qui opposent nature et culture. En reconnaissant la nature sauvage comme sujet écologique autant que comme forme artistique, il propose une redéfinition de la production culturelle dans laquelle la valeur de l’œuvre ne réside plus dans la transformation de la matière, mais dans la reconnaissance, la préservation et la transmission d’environnements vivants. L’acte artistique devient alors un acte de protection, capable d’étendre aux écosystèmes des formes de considération traditionnellement réservées au patrimoine culturel.

Le Ready-Wild envisage ainsi la sculpture comme un processus évolutif, relationnel et plus-qu’humain. Il substitue à l’objet autonome une œuvre vivante en perpétuelle transformation, dont l’esthétique émerge des processus écologiques eux-mêmes. En dépassant radicalement la dichotomie entre nature et culture, il ouvre la possibilité de considérer la nature non humaine non plus comme un simple sujet de représentation, mais comme une œuvre à part entière, dotée d’une valeur intrinsèque, esthétique, culturelle et politique.

"New Fountain" 2021 est une sculpture composée d'environ 6 acres de forêt dans l'État de New York, dans la vallée de l'Hudson. Il est constitué d'un protocole précis impliquant la biologie, la cartographie, le droit des contrats et de la propriété intellectuelle. Cette œuvre d'art introduit l'utilisation de la loi pour créer de l'art. « L'œuvre d'art, ici, crée le concept d'art-forêt comme l'expression d'un mouvement artistique transculturel façonné par un certain nombre d'artistes aux pratiques plan-tropogènes. Il est basé sur des protocoles polymathiques pour créer l'esprit et la totalité, pour défaire le colonialisme et le patriarcat, pour guérir le capitalisme ». "New Fountain 2021" est réalisé par Alex Romania, Kim Doan Quoc et Alan Tod et vendu à Jill et Eric Hokanson sous le témoignage de John Halpern de l'institut d'activisme culturel. https://youtu.be/pdecpr8yqBU
La monnaie forêt : certificat d'authenticité signé par les artistes. Le certificat d'authenticité n'est en droit qu'une autre signature de l'artiste pour attester l'œuvre d'art. C'est la propriété d'un papier associé à une œuvre d'art. Ce certificat est celui de la sculpture "nouvelle fontaine" réalisée à Rosendale dans l'état de NY. Le certificat est photographié par l'artiste et transformé en NFT. Le processus de vérification est fait par l'artiste qui créée l'oeuvre et archive l'information de la position de l'oeuvre et son propriétaire. Pour stocker cette information, le NFT est un moyen d'archive de l'oeuvre. Cette archive créée une nouvelle valeur et permet aux artistes de faire des oeuvres faite de nature sauvage. Elle propose une nouvelle économie de protection de la nature. En copiant ce lien, vous pouvez acheter le NFT ici : https://rarible.com/token/0xf6793da657495ffeff9ee6350824910abc21356c:1838132001929016864823349259909363669901206066522174796699303472084342013953
« Quatre lignes pour un rêve », méthode Miyawaki, 1000 x 500 m. Cercal. Le Portugal. 2020-2030.

Portfolio disponible sur demande.

Mise à jour : June 25, 2026